Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium
"Boeing Boeing" Teatr Robotniczy im. Bolesława Barbackiego w Nowym Sączu
Komediowa pozycja obowiązkowa! Sztuka wpisana do Księgi rekordów Guinnessa jako najczęściej wystawiany spektakl w historii!
Maks, główny bohater sztuki twierdzi, że,, tylko żyjąc z trzema kobietami nie możesz się nudzić”. Kocha poligamię i odnajduje się w niej jak…pilot w kokpicie samolotu. Szczególnie, jeśli jego partnerkami są…stewardessy. Precyzyjny rozkład lotów, każda partnerka z innych linii lotniczych, doskonała organizacja…Wszystko idzie jak po maśle do momentu, kiedy pewnego dnia grafik lotów Janet, Joli i Johanny się pokryje. Czy Maks poradzi sobie sam? A może służąca Nadia po raz kolejny pomoże Maksowi? A od czego jest przyjaciel z dzieciństwa Paweł?
Proszę zapiąć pasy! To lot z dużą dawką humoru! Zatem…Startujemy!
Maks, główny bohater sztuki twierdzi, że,, tylko żyjąc z trzema kobietami nie możesz się nudzić”. Kocha poligamię i odnajduje się w niej jak…pilot w kokpicie samolotu. Szczególnie, jeśli jego partnerkami są…stewardessy. Precyzyjny rozkład lotów, każda partnerka z innych linii lotniczych, doskonała organizacja…Wszystko idzie jak po maśle do momentu, kiedy pewnego dnia grafik lotów Janet, Joli i Johanny się pokryje. Czy Maks poradzi sobie sam? A może służąca Nadia po raz kolejny pomoże Maksowi? A od czego jest przyjaciel z dzieciństwa Paweł?
Proszę zapiąć pasy! To lot z dużą dawką humoru! Zatem…Startujemy!
"Co Po Grace" Teatr Polonia
Poruszająca, jednocześnie pełna humoru i nadziei opowieść o tym, co zostaje, kiedy życie wymusza zmiany. W tej kameralnej historii o samotności, pogodzeniu i sile nieoczekiwanych spotkań są jednocześnie ciepło, pazur ironii i subtelna wzruszająca nuta.
To pierwsze polskie wystawienie tego tekstu — przygotowywane z udziałem wspaniałych aktorów, których klasa, doświadczenie i charyzma sceniczna nadają temu spotkaniu wyjątkowy charakter.
To pierwsze polskie wystawienie tego tekstu — przygotowywane z udziałem wspaniałych aktorów, których klasa, doświadczenie i charyzma sceniczna nadają temu spotkaniu wyjątkowy charakter.
"Demonizm Zakopiański" Teatr Witkacego
Przedstawienie, oparte na artykule Witkacego opublikowanym w 1919 roku w „Echu Tatrzańskim”, wydaje się pozycją obowiązkową teatru położonego w sercu Tatr. W rozrywkowej formie dotyka bowiem istoty Zakopanego, miasta, które przyciąga, inspiruje, ale i czasem odstrasza. Zaraża i uzależnia. Stąd witkacowskie przekonanie o pewnym jego demonizmie, o „zakopianinie” – narkotyku, który zniewala przyjezdnych omotanych bliskością Tatr.
Artykuł St. I. Witkiewicza z 8 października 1919 roku (dedykowany Tymonowi Niesiołowskiemu), który ukazał się w „Echu Tatrzańskim”, traktuje o swoistym demonizmie „pępka świata”, jakim jest Zakopane.
Zakopane – miejsce tworzące specyficzny rodzaj artystów, sprzyjające sztuce i artystycznemu przeżywaniu każdej chwili.
Zakopane – „wyrostek robaczkowy” polskiego organizmu.
Co więc dzieje się w tym właśnie mieście z artystą rozmiłowanym w jego atmosferze i dzikości natury tatrzańskiej?
Czym jest owa „zakopianina”?
Czerpiąc z krytycznego artykułu Witkacego, napisanego prawie sto lat temu, powstał spektakl niezwykle aktualny, nawiązujący z przymrużeniem oka do trendów współczesnej kultury popularnej, ale także ostrzegający współczesnych przed źle rozumianym demonizmem Zakopanego.
DEMONIZM ZAKOPIAŃSKI
Jest innym niż wszędzie gdzie indziej.
Możliwym jest, że żyjąc w tej zaklętej krainie, staczamy się w otchłań.
(…)
Możemy tylko błogosławić siły, które polski organizm obdarzyły takim wyrostkiem robaczkowym (kiszki ślepej), jakim jest Zakopane.
Demonizm Zakopanego.
Ale jest to piekielnie przyjemne w swej męczarni
Mimo całej pozornej nieużyteczności
Zakopane trwać będzie dalej.
Stanisław Ignacy Witkiewicz
Artykuł St. I. Witkiewicza z 8 października 1919 roku (dedykowany Tymonowi Niesiołowskiemu), który ukazał się w „Echu Tatrzańskim”, traktuje o swoistym demonizmie „pępka świata”, jakim jest Zakopane.
Zakopane – miejsce tworzące specyficzny rodzaj artystów, sprzyjające sztuce i artystycznemu przeżywaniu każdej chwili.
Zakopane – „wyrostek robaczkowy” polskiego organizmu.
Co więc dzieje się w tym właśnie mieście z artystą rozmiłowanym w jego atmosferze i dzikości natury tatrzańskiej?
Czym jest owa „zakopianina”?
Czerpiąc z krytycznego artykułu Witkacego, napisanego prawie sto lat temu, powstał spektakl niezwykle aktualny, nawiązujący z przymrużeniem oka do trendów współczesnej kultury popularnej, ale także ostrzegający współczesnych przed źle rozumianym demonizmem Zakopanego.
DEMONIZM ZAKOPIAŃSKI
Jest innym niż wszędzie gdzie indziej.
Możliwym jest, że żyjąc w tej zaklętej krainie, staczamy się w otchłań.
(…)
Możemy tylko błogosławić siły, które polski organizm obdarzyły takim wyrostkiem robaczkowym (kiszki ślepej), jakim jest Zakopane.
Demonizm Zakopanego.
Ale jest to piekielnie przyjemne w swej męczarni
Mimo całej pozornej nieużyteczności
Zakopane trwać będzie dalej.
Stanisław Ignacy Witkiewicz
"Do Zobaczenia Za Rok" Teatr Gudejko
Niezwykła miłość z datą w kalendarzu. Spotkanie raz w roku, a emocji na całe życie. „Do zobaczenia za rok” to współczesna, polska wersja amerykańskiej sztuki „Same Time, Next Year”, pełna humoru i wzruszeń opowieść o wyjątkowej więzi dwojga ludzi. Jola (Anita Sokołowska) i Jurek (Paweł Deląg) poznają się przypadkiem w pensjonacie i – mimo że oboje mają rodziny – spędzają razem noc, a następnego dnia postanawiają spotykać się w tym samym miejscu, o tej samej porze, każdego roku. Przez kolejne dziesięciolecia śledzimy ich coroczne spotkania, które stają się zwierciadłem zmieniających się czasów, poglądów i życiowych wyborów, a zabawne dialogi przeplatają się z momentami głębokiej refleksji, podczas gdy relacja bohaterów – niepozorna i zakazana – dojrzewa, stając się symbolem przyjaźni, miłości i ludzkiej potrzeby bliskości. Spektakl zachwyca inteligentnym humorem, ciepłem i nostalgicznym spojrzeniem na ludzkie losy, tworząc historię, która bawi, wzrusza i skłania do zadania sobie pytania: czy miłość ma swój czas i miejsce?
"Drabina. Komedia na Parę" Teatr 13 NS
Jesteśmy w świecie teatru, znanym i podziwianym, ale w tym spektaklu nic nie dzieje się w zgodzie, z potocznym doświadczeniem. Co chwilę zdarzają się nieporozumienia, utarczki słowne i absurdalne sytuacje. Tyrady filozoficzne zderzają się z nieporadnością działania, językowe wywrotki towarzyszą wieloznaczności skojarzeń. W tym przedstawieniu pozornie wszystko wygląda tak, jak w teatrze wyglądać powinno: jest reżyser, aktorka i próby teatralne. Jednak z tą Parą wszystko jest możliwe... i to trzeba zobaczyć!
W recenzji, napisano: „[...] publiczność kwitowała śmiechem zaskakujące, często absurdalne sytuacje. Działo się tak wiele, że streszczenie nie oddaje tego scenicznego zamieszania. Powiedzmy tylko, że aktorzy myli mózg i nogi, śpiewali, tańczyli, obrzucali się wyimaginowanym tortem; słowem bawili zgromadzoną publiczność".
Reżyser i autor tekstu: Jacek Mazanec - mówi, że to komedia, ale nie z tych nastawionych tylko na wywoływanie śmiechu. Z tej teatralnej zabawy wyłania się poważniejsza refleksja dotycząca życiowej przepychanki i wzajemnych relacji - ale o tym możecie już Państwo przekonać się sami.
W recenzji, napisano: „[...] publiczność kwitowała śmiechem zaskakujące, często absurdalne sytuacje. Działo się tak wiele, że streszczenie nie oddaje tego scenicznego zamieszania. Powiedzmy tylko, że aktorzy myli mózg i nogi, śpiewali, tańczyli, obrzucali się wyimaginowanym tortem; słowem bawili zgromadzoną publiczność".
Reżyser i autor tekstu: Jacek Mazanec - mówi, że to komedia, ale nie z tych nastawionych tylko na wywoływanie śmiechu. Z tej teatralnej zabawy wyłania się poważniejsza refleksja dotycząca życiowej przepychanki i wzajemnych relacji - ale o tym możecie już Państwo przekonać się sami.
"Godzinka Spokoju" Teatr Kwadrat
Czy zdarza Wam się marzyć o świętym spokoju? O choćby jednym weekendzie, niedzieli, wieczorze, nawet godzince tylko dla siebie? Wszyscy to znamy. Ciągle coś się dzieje. Philip (Paweł Wawrzecki) bohater sztuki Floriana Zellera próbuje właśnie wygospodarować 60 minut na przesłuchanie płyty ulubionego wykonawcy jazzowego. Niestety jego żonie akurat zebrało się na poważne rozmowy. To jednak nie koniec komplikacji, bo kiedy wreszcie udaje mu się odprawić małżonkę do innego pokoju, zjawia się polski hydraulik, który wcale nie mówi po polsku, sąsiad ze skargą, syn metalowiec i cała plejada innych nieoczekiwanych gości.
Aktorski popis Pawła Wawrzeckiego, który przez prawie cały spektakl nie opuszcza sceny, marząc o choćby jednej... godzince spokoju.
Autorem sztuki jest Florian Zeller współczesny francuski dramaturg, którego twórczość łączy walory lekkich komedii oraz wcale niebłahej i bardzo trafionej refleksji nad naszym życiem.
Doskonały tekst, wartkie tempo i brawurowe aktorstwo to największe atuty przedstawienia Kwadratu- zapraszamy!
Spektakl dla widzów od 16 roku życia.
Czas trwania (z przerwą): ok. 2 godz.
Aktorski popis Pawła Wawrzeckiego, który przez prawie cały spektakl nie opuszcza sceny, marząc o choćby jednej... godzince spokoju.
Autorem sztuki jest Florian Zeller współczesny francuski dramaturg, którego twórczość łączy walory lekkich komedii oraz wcale niebłahej i bardzo trafionej refleksji nad naszym życiem.
Doskonały tekst, wartkie tempo i brawurowe aktorstwo to największe atuty przedstawienia Kwadratu- zapraszamy!
Spektakl dla widzów od 16 roku życia.
Czas trwania (z przerwą): ok. 2 godz.
"Gra o Dom" Teatr Kamienica
Modny i wygodny apartament na osiedlu „Złota Rybka” to przepustka do upragnionego świata i marzenie całej rodziny. No prawie całej. Dla przeciętnego małżeństwa – Irenki (Izabela Dąbrowska) i Marka (Michał Czernecki) oraz ich dzieci – aktywistki Basi (Karolina Charkiewicz) i życiowego ignoranta Kuby (Marcin Stępniak/Jędrzej Wielecki) to nie tylko metry kwadratowe, ale także bilet do klasy wyższej. Aby wygrać taki dom, muszą jedynie być idealni – piękni, zamożni, zdolni i delikatnie inteligentni.
Rodzinka wchodzi do gry na całego, łącznie z babcią (Małgorzata Rożniatowska/Ewa Ziętek/Maria Ciunelis), która choć widzi, że jej dzieci i wnuki moralnie toną, dla ich szczęścia – i pewnie kawałka tarasu – idzie na całość. A za sznurki pociąga tu Cyber Woman (Olga Sarzyńska) – uosobienie bezlitosnych algorytmów i wirtualny krytyk. Czy ta aspirująca rodzina zdoła przekonać świat, że zasługuje na życie jak ze snu? Czy wymarzony dom jest w stanie faktycznie ich wzbogacić?
Ta, wyróżniana przez recenzentów, gorzka komedia Wawrzyńca Kostrzewskiego obnaża ludzkie pragnienia i pokazuje, jak daleko można się posunąć w udawaniu kogoś, kim się nie jest. Zobacz na własne oczy, do czego zdolna jest współczesna rodzina, gdy na szali jest dom marzeń.
Wejdź do gry i przekonaj się, w jakich domach mieszka szczęście.
Dawny tytuł spektaklu to "Rodzin@ w sieci".
Czas trwania spektaklu: 120 minut z przerwą
Dla Widzów od 14 roku życia
Rodzinka wchodzi do gry na całego, łącznie z babcią (Małgorzata Rożniatowska/Ewa Ziętek/Maria Ciunelis), która choć widzi, że jej dzieci i wnuki moralnie toną, dla ich szczęścia – i pewnie kawałka tarasu – idzie na całość. A za sznurki pociąga tu Cyber Woman (Olga Sarzyńska) – uosobienie bezlitosnych algorytmów i wirtualny krytyk. Czy ta aspirująca rodzina zdoła przekonać świat, że zasługuje na życie jak ze snu? Czy wymarzony dom jest w stanie faktycznie ich wzbogacić?
Ta, wyróżniana przez recenzentów, gorzka komedia Wawrzyńca Kostrzewskiego obnaża ludzkie pragnienia i pokazuje, jak daleko można się posunąć w udawaniu kogoś, kim się nie jest. Zobacz na własne oczy, do czego zdolna jest współczesna rodzina, gdy na szali jest dom marzeń.
Wejdź do gry i przekonaj się, w jakich domach mieszka szczęście.
Dawny tytuł spektaklu to "Rodzin@ w sieci".
Czas trwania spektaklu: 120 minut z przerwą
Dla Widzów od 14 roku życia
"Komedia Odlotowa, Czyli Lumbago" Teatr Capitol
Zafascynował Was ktoś tak bardzo, że gotowi byliście złamać małżeńską przysięgę? Pójść za szaleństwem jak w dym, bez względu na konsekwencje?
Jeśli tak, to… zapnijcie pasy, bo zapowiada się jazda bez trzymanki!
Sally i Peter spotykają się, oczywiście w tajemnicy, na ekscytującą, upojną noc. Mąż Sally – pilot samolotów pasażerskich, właśnie wyleciał, więc kochankowie lądują w ich małżeńskim łożu. Sytuacja się jednak komplikuje.
Petera niespodziewanie łapie paraliżujący ból w kręgosłupie – lumbago. Amant postanawia rozgrzać plecy w gorącej kąpieli, ale los lubi płatać figle… Zamiast cudownego ozdrowienia klinuje się w wannie!
To dopiero początek kłopotów pary, bo lawina niefortunnych zdarzeń dopiero się zaczyna.
Niespodziewanie w apartamencie pojawiają się wciąż nowi ludzie: niewidomy stroiciel pianin, doktor bez licencji, przystojny mąż Sally, tajemnicza Annabelle oraz stanowcza Jocelyn.
Co ich wszystkich łączy? Niedomówienia!
W matni kłamstewek, w którą wpadli, każdy jest kimś innym i nieświadomie odgrywa przypisaną rolę.
Co z tego wyniknie? Czy można jeszcze bardziej skomplikować sobie życie?
Kto będzie w stanie uporządkować ten galimatias?
Przekonajcie się na własne oczy w Teatrze Capitol – BĘDZIE ODLOT!
Jeśli tak, to… zapnijcie pasy, bo zapowiada się jazda bez trzymanki!
Sally i Peter spotykają się, oczywiście w tajemnicy, na ekscytującą, upojną noc. Mąż Sally – pilot samolotów pasażerskich, właśnie wyleciał, więc kochankowie lądują w ich małżeńskim łożu. Sytuacja się jednak komplikuje.
Petera niespodziewanie łapie paraliżujący ból w kręgosłupie – lumbago. Amant postanawia rozgrzać plecy w gorącej kąpieli, ale los lubi płatać figle… Zamiast cudownego ozdrowienia klinuje się w wannie!
To dopiero początek kłopotów pary, bo lawina niefortunnych zdarzeń dopiero się zaczyna.
Niespodziewanie w apartamencie pojawiają się wciąż nowi ludzie: niewidomy stroiciel pianin, doktor bez licencji, przystojny mąż Sally, tajemnicza Annabelle oraz stanowcza Jocelyn.
Co ich wszystkich łączy? Niedomówienia!
W matni kłamstewek, w którą wpadli, każdy jest kimś innym i nieświadomie odgrywa przypisaną rolę.
Co z tego wyniknie? Czy można jeszcze bardziej skomplikować sobie życie?
Kto będzie w stanie uporządkować ten galimatias?
Przekonajcie się na własne oczy w Teatrze Capitol – BĘDZIE ODLOT!
"Nie Śpię Po Nocach. Alicja w Krainie Dziwów" Teatr Robotniczy
Nowy spektakl Teatru Robotniczego im. Bolesława Barbackiego w Nowym Sączu w Nowym Sączu, w reżyserii Michała Kościuka i Marcina Piotrowiaka.
To opowieść o nocach, w których nie da się zasnąć, bo myśli nie pozwalają odpocząć.
O świecie, który nagle zaczyna się rozszczepiać – na to, co realne i to, co ukryte głęboko w środku.
W tej przestrzeni pojawiają się postaci dziwne, czułe i niepokojące, jakby znały bohatera lepiej niż on sam siebie.
Prowadzą go przez miejsca, które przypominają sny, wspomnienia i rzeczy, o których w dzień trudno mówić.
To podróż przez krainę, w której granice między dzieckiem a dorosłym, lękiem a miłością, zacierają się i mieszają.
Czasem jest w niej śmiech, czasem cisza, a czasem coś, czego nie da się nazwać.
To historia o szukaniu domu — ale niekoniecznie tam, gdzie zwykle się go szuka.
I o spotkaniu, które może wydarzyć się tylko wtedy, gdy na chwilę naprawdę się zatrzymasz.
To opowieść o nocach, w których nie da się zasnąć, bo myśli nie pozwalają odpocząć.
O świecie, który nagle zaczyna się rozszczepiać – na to, co realne i to, co ukryte głęboko w środku.
W tej przestrzeni pojawiają się postaci dziwne, czułe i niepokojące, jakby znały bohatera lepiej niż on sam siebie.
Prowadzą go przez miejsca, które przypominają sny, wspomnienia i rzeczy, o których w dzień trudno mówić.
To podróż przez krainę, w której granice między dzieckiem a dorosłym, lękiem a miłością, zacierają się i mieszają.
Czasem jest w niej śmiech, czasem cisza, a czasem coś, czego nie da się nazwać.
To historia o szukaniu domu — ale niekoniecznie tam, gdzie zwykle się go szuka.
I o spotkaniu, które może wydarzyć się tylko wtedy, gdy na chwilę naprawdę się zatrzymasz.
"Opiekunka Na Zabój" Teatr Kamienica
Miasto nad Wisłą skrywa wiele sekretów, dokładnie tak jak i jego mieszkańcy. Wśród starych dzielnic Warszawy swą świeżością i ekskluzywnością błyszczy jedna – Wilanów. W pewnym apartamencie, gdzie Dior miesza się z tajemnicą, a gwiazdki Michelin same wskakują do rosołu, w zbyt głęboki sen zapadł bardzo zamożny człowiek. Wymaga kosztownej opieki, dlatego zatrudniono mu biedną opiekunkę – Zofię Kramarczyk (Dorota Chotecka).
Kobieta o złotym sercu, stalowych nerwach i głębokiej wierze. Wiedzie spokojne, choć niełatwe życie w Szurmiejowicach. Kiedy pojawia się szansa na poprawę losu, Zofia nie waha się ani chwili. Rozpoczyna pracę w prestiżowym „Miasteczku Wilanów”, jako opiekunka pana Stanisława i gosposia żądnej splendoru i wytwornie zachłannej Alicji (Lucyna Malec/Justyna Sieńczyłło). Gdy rodowita szurmiejowiczanka myśli, że życie wreszcie się do niej uśmiechnęło, w drzwiach rezydencji pojawiają się niespodziewani goście – jak przystało na Wilanów – bardzo reprezentacyjni! Powalająca urodą i blaskiem skrzypaczka Dorota (Milena Staszuk) oraz taktownie skromniejszej urody, zazdrosny na zabój Mirek (Radosław Pazura).
Czy święty Jamroży pomoże stworzonej do roli ofiary Zofii, wybrnąć z kłopotów? I czy stojąc oko w oko z przestępcami nasza bohaterka obroni doktorat z życia? Przekonacie się już we wrześniu!
Dorota Chotecka i Radosław Pazura po raz pierwszy razem na scenie w zaskakującej komedii kryminalnej autorstwa Aldony Jankowskiej i Aleksandry Wolf. „Opiekunka na zabój” to pełna finezji i przewrotności, wybitnie żartobliwa opowieść o ludzkich namiętnościach i słabościach, pokazująca, że nigdy nie jest za późno na to, by odmienić swoje życie. Z przymrużeniem oka do wielkomiejskich kaprysów i z miłości do Warszawy, zapraszamy na zabójczo śmieszny spektakl ociekający kryminalnym dreszczykiem.
Kobieta o złotym sercu, stalowych nerwach i głębokiej wierze. Wiedzie spokojne, choć niełatwe życie w Szurmiejowicach. Kiedy pojawia się szansa na poprawę losu, Zofia nie waha się ani chwili. Rozpoczyna pracę w prestiżowym „Miasteczku Wilanów”, jako opiekunka pana Stanisława i gosposia żądnej splendoru i wytwornie zachłannej Alicji (Lucyna Malec/Justyna Sieńczyłło). Gdy rodowita szurmiejowiczanka myśli, że życie wreszcie się do niej uśmiechnęło, w drzwiach rezydencji pojawiają się niespodziewani goście – jak przystało na Wilanów – bardzo reprezentacyjni! Powalająca urodą i blaskiem skrzypaczka Dorota (Milena Staszuk) oraz taktownie skromniejszej urody, zazdrosny na zabój Mirek (Radosław Pazura).
Czy święty Jamroży pomoże stworzonej do roli ofiary Zofii, wybrnąć z kłopotów? I czy stojąc oko w oko z przestępcami nasza bohaterka obroni doktorat z życia? Przekonacie się już we wrześniu!
Dorota Chotecka i Radosław Pazura po raz pierwszy razem na scenie w zaskakującej komedii kryminalnej autorstwa Aldony Jankowskiej i Aleksandry Wolf. „Opiekunka na zabój” to pełna finezji i przewrotności, wybitnie żartobliwa opowieść o ludzkich namiętnościach i słabościach, pokazująca, że nigdy nie jest za późno na to, by odmienić swoje życie. Z przymrużeniem oka do wielkomiejskich kaprysów i z miłości do Warszawy, zapraszamy na zabójczo śmieszny spektakl ociekający kryminalnym dreszczykiem.
"Po(*)łączność" Teatr Potem-o-tem
Spektakl science fiction opowiadający o losach jednej rodziny na przestrzeni 6 przyszłych pokoleń.
Podróż zaczniemy od generacji dorastającej w roku 2201. Ówczesne życie na Ziemi trudno zrozumieć, bo w niczym nie przypomina już znanej nam egzystencji. Każdą kolejną sceną będziemy cofać się w kierunku teraźniejszości. Pomału odkryjemy jakie procesy i wydarzenia zmusiły ludzkość do egzystowania w systemie o nazwie „Po(*)łączność”.
Czy awaria GPS może doprowadzić do zagłady? Dlaczego system operacyjny może dobierać ludzi w idealne pary? Czy bezpłodność ludzkości stanowi problem? Jak być człowiekiem w świecie, w którym nie ma już ludzi?
Na te i inne banalne pytania Potem-o-tem odpowie Wam bez zawahania…
Czas 2 godz. 0 min. / 2 godz. 30 min. Przerwy 0 Wiek 16+
Podróż zaczniemy od generacji dorastającej w roku 2201. Ówczesne życie na Ziemi trudno zrozumieć, bo w niczym nie przypomina już znanej nam egzystencji. Każdą kolejną sceną będziemy cofać się w kierunku teraźniejszości. Pomału odkryjemy jakie procesy i wydarzenia zmusiły ludzkość do egzystowania w systemie o nazwie „Po(*)łączność”.
Czy awaria GPS może doprowadzić do zagłady? Dlaczego system operacyjny może dobierać ludzi w idealne pary? Czy bezpłodność ludzkości stanowi problem? Jak być człowiekiem w świecie, w którym nie ma już ludzi?
Na te i inne banalne pytania Potem-o-tem odpowie Wam bez zawahania…
Czas 2 godz. 0 min. / 2 godz. 30 min. Przerwy 0 Wiek 16+
"Przesyłka z Zaświatów" Agencja Certus
Przesyłka z zaświatów to pełna humoru, ciepła i wzruszeń komedia o przyjaźni „na wieki” w reż. Cezarego Żaka.
Przesyłka z zaświatów to dom w Kalifornii, w którym od lat spotykają się cztery przyjaciółki na brydżowych wieczorkach. Wydawać by się mogło, że śmierć jednej z nich, Mary, zakończy ten zwyczaj. Nic bardziej mylnego! Rezolutna Millie „wypożycza” urnę z jej prochami by wraz z Connie i Leną zagrać po raz ostatni. Okazuje się, że będzie to szalony wieczór, który odmieni życie przyjaciółek!
Przesyłka z zaświatów to błyskotliwa komedia Paula Elliotta, pełna humoru i zaskakujących zwrotów akcji, przemycająca pod komediową warstwą ważne, życiowe tematy.
Przesyłka z zaświatów to również znakomite kreacje aktorskie, a także potwierdzenie tez, że na spełnienie marzeń nigdy nie jest za późno i lepiej umrzeć ze śmiechu, niż żyć bez radości!
Spektakl dla widzów od lat 16
Przesyłka z zaświatów to dom w Kalifornii, w którym od lat spotykają się cztery przyjaciółki na brydżowych wieczorkach. Wydawać by się mogło, że śmierć jednej z nich, Mary, zakończy ten zwyczaj. Nic bardziej mylnego! Rezolutna Millie „wypożycza” urnę z jej prochami by wraz z Connie i Leną zagrać po raz ostatni. Okazuje się, że będzie to szalony wieczór, który odmieni życie przyjaciółek!
Przesyłka z zaświatów to błyskotliwa komedia Paula Elliotta, pełna humoru i zaskakujących zwrotów akcji, przemycająca pod komediową warstwą ważne, życiowe tematy.
Przesyłka z zaświatów to również znakomite kreacje aktorskie, a także potwierdzenie tez, że na spełnienie marzeń nigdy nie jest za późno i lepiej umrzeć ze śmiechu, niż żyć bez radości!
Spektakl dla widzów od lat 16
"Wyjście Awaryjne" Adria Art
Co robić nago w szafie w sypialni, której się nie zna? Odpowiedź na to i wiele innych pytań dostarczy komedia, która udowodni Ci, że nawet z najbardziej absurdalnych sytuacji jest jakieś… wyjście awaryjne!
W tej zwariowanej historii słowa „kochanek” i „kochanka” odmieniane są przez wszystkie przypadki. Niespodziewany przyjazd męża kochanki rozpoczyna lawinę zawikłanych układów damsko-męskich. Zwariowane wpadki i zwroty akcji podgrzewają historię, która wiedzie do nieuchronnej katastrofy. A może bohaterowie odnajdą tytułowe „Wyjście awaryjne”?
Czasem balkon na dziewiątym piętrze i oddalony o kilka metrów sąsiedni balkon mogą okazać się wyzwaniem. Szczególnie gdy na drugim balkonie bohater dostrzega najbliższego przyjaciela w towarzystwie kochanki, która okazuje się być jego żoną. W „Wyjściu awaryjnym” taka komplikacja to dopiero początek.
Najnowsza komedia w reżyserii Tomasza Dutkiewicza to gwarancja dobrej zabawy i idealne lekarstwo na nudę!
Wiek 18+
Czas trwania 100 minut, z przerwą
Uwagi: Tematyka erotyczna
W tej zwariowanej historii słowa „kochanek” i „kochanka” odmieniane są przez wszystkie przypadki. Niespodziewany przyjazd męża kochanki rozpoczyna lawinę zawikłanych układów damsko-męskich. Zwariowane wpadki i zwroty akcji podgrzewają historię, która wiedzie do nieuchronnej katastrofy. A może bohaterowie odnajdą tytułowe „Wyjście awaryjne”?
Czasem balkon na dziewiątym piętrze i oddalony o kilka metrów sąsiedni balkon mogą okazać się wyzwaniem. Szczególnie gdy na drugim balkonie bohater dostrzega najbliższego przyjaciela w towarzystwie kochanki, która okazuje się być jego żoną. W „Wyjściu awaryjnym” taka komplikacja to dopiero początek.
Najnowsza komedia w reżyserii Tomasza Dutkiewicza to gwarancja dobrej zabawy i idealne lekarstwo na nudę!
Wiek 18+
Czas trwania 100 minut, z przerwą
Uwagi: Tematyka erotyczna
Ania Karwan, Sławek Uniatowski, Marcin Wyrostek i Sinfonia Carpathia
Zapraszamy na koncert w ramach SJK’26, podczas którego na jednej scenie wystąpią: Ania Karwan, Sławek Uniatowski, Marcin Wyrostek oraz Orkiestra Sinfonia Carpathia pod batutą Wojciecha Zwierniaka
Ania Karwan
Wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Od wielu lat obecna na polskiej scenie muzycznej, ceniona za charakterystyczną, pełną emocji barwę głosu oraz autentyczność sceniczną. Szerokiej publiczności dała się poznać jako finalistka programów talent show, a także dzięki udziałowi w prestiżowych projektach muzycznych i telewizyjnych koncertach. Jej twórczość łączy pop z elementami soulu i muzyki filmowej, a poruszające teksty i wyraziste interpretacje przyniosły jej uznanie zarówno słuchaczy, jak i krytyków.
Wydała albumy studyjne, które spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem, a jej single regularnie pojawiają się na listach przebojów największych stacji radiowych. Utwory takie jak „Głupcy”, „Słucham Cię w radiu co tydzień”, „Czarny świt” czy „Kiedy mrugam” zdobyły miliony wyświetleń w serwisie YouTube oraz statusy sprzedażowe. Artystka aktywnie koncertuje – zarówno z zespołem, jak i w kameralnych odsłonach akustycznych – oferując publiczności wyjątkowe, pełne emocji muzyczne doświadczenie.
Sławek Uniatowski
Wokalista, kompozytor, autor tekstów i multiinstrumentalista. Od kilkunastu lat aktywnie koncertuje, wyróżniając się elegancją sceniczną oraz charakterystycznym, ciepłym głosem o szerokiej skali. Szerokiej publiczności dał się poznać jako finalista programu Idol, a także uczestnik i gość wielu prestiżowych koncertów telewizyjnych oraz projektów muzycznych, w tym poświęconych twórczości wybitnych artystów polskiej i światowej sceny.
Jego repertuar obejmuje autorskie kompozycje, jak również interpretacje klasyki polskiej piosenki, soulu i jazzu. Albumy studyjne oraz projekty specjalne przyniosły mu uznanie słuchaczy i krytyków. Utwory takie jak „5 rano”, „Każdemu wolno kochać” czy „Tylko Ty i ja” cieszą się popularnością w stacjach radiowych i serwisach streamingowych. Artysta regularnie występuje z zespołem, orkiestrą symfoniczną oraz w formule big-bandowej, tworząc koncerty o wyjątkowym, ponadczasowym charakterze.
Marcin Wyrostek
Akordeonista, kompozytor i producent muzyczny. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych instrumentalistów w Polsce, znany z wirtuozerii oraz nowoczesnego podejścia do brzmienia akordeonu. Szerokiej publiczności dał się poznać jako zwycięzca programu Mam Talent, a od tego czasu nieprzerwanie koncertuje w kraju i za granicą, prezentując autorskie projekty muzyczne.
Jego twórczość łączy elementy muzyki filmowej, etnicznej, klasycznej i rozrywkowej, tworząc energetyczne i widowiskowe koncerty. Wydał kilka albumów studyjnych, które zdobyły wysokie miejsca na listach sprzedaży oraz uzyskały statusy złotych i platynowych płyt. Projekty takie jak „Tango Corazon”, „For Alice” czy „Polacc” pokazują szerokie spektrum stylistyczne artysty i jego zespołu. Koncerty Marcina Wyrostka to połączenie wirtuozerii, emocji i nowoczesnej produkcji scenicznej.
Ania Karwan
Wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Od wielu lat obecna na polskiej scenie muzycznej, ceniona za charakterystyczną, pełną emocji barwę głosu oraz autentyczność sceniczną. Szerokiej publiczności dała się poznać jako finalistka programów talent show, a także dzięki udziałowi w prestiżowych projektach muzycznych i telewizyjnych koncertach. Jej twórczość łączy pop z elementami soulu i muzyki filmowej, a poruszające teksty i wyraziste interpretacje przyniosły jej uznanie zarówno słuchaczy, jak i krytyków.
Wydała albumy studyjne, które spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem, a jej single regularnie pojawiają się na listach przebojów największych stacji radiowych. Utwory takie jak „Głupcy”, „Słucham Cię w radiu co tydzień”, „Czarny świt” czy „Kiedy mrugam” zdobyły miliony wyświetleń w serwisie YouTube oraz statusy sprzedażowe. Artystka aktywnie koncertuje – zarówno z zespołem, jak i w kameralnych odsłonach akustycznych – oferując publiczności wyjątkowe, pełne emocji muzyczne doświadczenie.
Sławek Uniatowski
Wokalista, kompozytor, autor tekstów i multiinstrumentalista. Od kilkunastu lat aktywnie koncertuje, wyróżniając się elegancją sceniczną oraz charakterystycznym, ciepłym głosem o szerokiej skali. Szerokiej publiczności dał się poznać jako finalista programu Idol, a także uczestnik i gość wielu prestiżowych koncertów telewizyjnych oraz projektów muzycznych, w tym poświęconych twórczości wybitnych artystów polskiej i światowej sceny.
Jego repertuar obejmuje autorskie kompozycje, jak również interpretacje klasyki polskiej piosenki, soulu i jazzu. Albumy studyjne oraz projekty specjalne przyniosły mu uznanie słuchaczy i krytyków. Utwory takie jak „5 rano”, „Każdemu wolno kochać” czy „Tylko Ty i ja” cieszą się popularnością w stacjach radiowych i serwisach streamingowych. Artysta regularnie występuje z zespołem, orkiestrą symfoniczną oraz w formule big-bandowej, tworząc koncerty o wyjątkowym, ponadczasowym charakterze.
Marcin Wyrostek
Akordeonista, kompozytor i producent muzyczny. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych instrumentalistów w Polsce, znany z wirtuozerii oraz nowoczesnego podejścia do brzmienia akordeonu. Szerokiej publiczności dał się poznać jako zwycięzca programu Mam Talent, a od tego czasu nieprzerwanie koncertuje w kraju i za granicą, prezentując autorskie projekty muzyczne.
Jego twórczość łączy elementy muzyki filmowej, etnicznej, klasycznej i rozrywkowej, tworząc energetyczne i widowiskowe koncerty. Wydał kilka albumów studyjnych, które zdobyły wysokie miejsca na listach sprzedaży oraz uzyskały statusy złotych i platynowych płyt. Projekty takie jak „Tango Corazon”, „For Alice” czy „Polacc” pokazują szerokie spektrum stylistyczne artysty i jego zespołu. Koncerty Marcina Wyrostka to połączenie wirtuozerii, emocji i nowoczesnej produkcji scenicznej.
C-BOOL
Największe hity klubowe w wykonaniu C-BOOLa
Support: NukeeProff
UWAGA!
Miejsca w rzędach 1-5 w sektorach: A1, A2, A3 to MIEJSCA STOJĄCE ("PŁYTA")
Pozostałe miejsca to MIEJSCA SIEDZĄCE
Support: NukeeProff
UWAGA!
Miejsca w rzędach 1-5 w sektorach: A1, A2, A3 to MIEJSCA STOJĄCE ("PŁYTA")
Pozostałe miejsca to MIEJSCA SIEDZĄCE
Feel
Katowicki kwartet FEEL powstał w roku 2005, założony przez wokalistę, kompozytora, autora tekstów i gitarzystę Piotra Kupichę. Oprócz niego zespół tworzą: Michał Nowak (basista), Łukasz Kożuch (instrumenty klawiszowe) oraz Michał Opaliński (perkusista) i w takim niezmiennym składzie komponują razem do dnia dzisiejszego. Początkowo tworzyli pod szyldem Q2, następnie Q3, Q4, a nawet Kupicha Band. Ostatecznie zespół przyjął nazwę FEEL. Muzycznie oscylują pomiędzy rockiem a popem.
Grupa zadebiutowała w roku 2007 singlem: A gdy jest już ciemno. Utwór został zauważony przez dziennikarzy muzycznych, dzięki czemu usłyszano ją m. in. w Radio Zet, RMF FM, Radio ESKA. Z tym utworem zaprezentowali się na 44. Międzynarodowym Festiwalu w Sopocie i wywalczyli Bursztynowego Słowika oraz Słowika Publiczności.
Grupa zadebiutowała w roku 2007 singlem: A gdy jest już ciemno. Utwór został zauważony przez dziennikarzy muzycznych, dzięki czemu usłyszano ją m. in. w Radio Zet, RMF FM, Radio ESKA. Z tym utworem zaprezentowali się na 44. Międzynarodowym Festiwalu w Sopocie i wywalczyli Bursztynowego Słowika oraz Słowika Publiczności.
Kali, Sarius, Kartky
Zapraszamy na koncert hip-hopowy w ramach SJK'26, podczas którego wystąpią: Kali, Sarius i Kartky.
UWAGA!
Miejsca w rzędach 1-5 w sektorach: A1, A2, A3 to MIEJSCA STOJĄCE ("PŁYTA")
Pozostałe miejsca to MIEJSCA SIEDZĄCE
UWAGA!
Miejsca w rzędach 1-5 w sektorach: A1, A2, A3 to MIEJSCA STOJĄCE ("PŁYTA")
Pozostałe miejsca to MIEJSCA SIEDZĄCE
Kraków Street Band
Po doskonale przyjętych, nominowanych do Fryderyka płytach „Going Away” i „Czekanie, Kraków Street Band powraca z nowym, długo wyczekiwanym albumem pt.”Dwie myśli stąd”.
Kraków Street Band jest zespołem unikatowym, od lat wymykającym się wszelkim gatunkowym klasyfikacjom. Z jednej strony, czerpie z najlepszych wzorców światowej muzyki – bluesa, jazzu, rocka czy miejskiego folku, z drugiej jednak, pobrzmiewa w nim wyraźne krakowskie echo – piosenki Kraków Street Band są poruszające, sprawne literacko i pełne treści. Siedmioosobowy skład, złożony z wirtuozów swoich instrumentów, tworzy niezwykle barwny muzyczny świat, a podczas występów na żywo stanowi niezrównaną maszynę koncertową.
Kraków Street Band jest zespołem unikatowym, od lat wymykającym się wszelkim gatunkowym klasyfikacjom. Z jednej strony, czerpie z najlepszych wzorców światowej muzyki – bluesa, jazzu, rocka czy miejskiego folku, z drugiej jednak, pobrzmiewa w nim wyraźne krakowskie echo – piosenki Kraków Street Band są poruszające, sprawne literacko i pełne treści. Siedmioosobowy skład, złożony z wirtuozów swoich instrumentów, tworzy niezwykle barwny muzyczny świat, a podczas występów na żywo stanowi niezrównaną maszynę koncertową.
Mała Armia Janosika
Koncert zespołu Mała Armia Janosika w ramach Sądeckiej Jesieni Kulturalnej 2026
Mateusz Ziółko i Liber
Zapraszamy na wyjątkowy koncert w ramach SJK’26, podczas którego na jednej scenie wystąpią Mateusz Ziółko i Liber
Mateusz Ziółko
Pianista, wokalista, kompozytor, autor tekstów. Od ponad 25 lat aktywnie koncertuje na polskiej scenie muzycznej. Szerokiej publiczności dał się poznać jako finalista I edycji Mam Talent, zwycięzca II edycji The Voice of Poland, laureat konkursu Debiuty podczas 51. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, a także zwycięzca X edycji programu Twoja Twarz Brzmi Znajomo oraz finalista jubileuszowej XX edycji Twoja Twarz Brzmi Znajomo. Najlepsi. Występował na wielu prestiżowych telewizyjnych koncertach i festiwalach. Wydał dwa solowe albumy: debiutancki Na Nowo (2017), który już w dniu premiery uzyskał status Złotej Płyty, oraz Tak po prostu (2022).
Single takie jak „W płomieniach”, „7 rzeczy” (duet z Liberem), „Bezdroża” (duet z Sylwią Grzeszczak), „Na Nowo”, „Weź mnie”, „Vis-a-Vis”, „Lubisz nas” były i są nadal grane przez największe stacje radiowe w Polsce, a łączna liczba wyświetleń teledysków do tych utworów w serwisie YouTube sięga prawie 200 mln! Opcje koncertowe: solo (Mat na pianie), duet (Mat na pianie + gitarzysta), trio (Mat na pianie + gitarzysta + perkusja) lub pełny skład.
Liber
Raper, autor tekstów, kompozytor i producent muzyczny. Od ponad dwóch dekad aktywnie działa na polskiej scenie hip-hopowej i popowej. Szerokiej publiczności dał się poznać jako współzałożyciel i członek zespołu Ascetoholix oraz twórca licznych solowych projektów i współprac z czołowymi artystami w Polsce. Jego charakterystyczny styl łączy rap z melodyjnymi refrenami i elementami muzyki pop. Występował na największych festiwalach i koncertach w kraju, a jego utwory wielokrotnie trafiały na listy przebojów. Wydał kilka albumów studyjnych oraz liczne single realizowane zarówno solo, jak i w duetach.
Single takie jak „Skarby”, „Czyste szaleństwo”, „Nie zatrzymasz mnie” czy „7 rzeczy” (duet z Mateuszem Ziółko) zdobyły ogromną popularność i były szeroko emitowane w stacjach radiowych oraz telewizyjnych. Jako autor tekstów współtworzył przeboje wielu znanych artystów, m.in. Sylwii Grzeszczak. Jego utwory osiągnęły dziesiątki milionów wyświetleń w serwisie YouTube, a artysta niezmiennie pozostaje aktywny koncertowo, prezentując zarówno materiał solowy, jak i największe hity stworzone na przestrzeni lat.
Mateusz Ziółko
Pianista, wokalista, kompozytor, autor tekstów. Od ponad 25 lat aktywnie koncertuje na polskiej scenie muzycznej. Szerokiej publiczności dał się poznać jako finalista I edycji Mam Talent, zwycięzca II edycji The Voice of Poland, laureat konkursu Debiuty podczas 51. Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, a także zwycięzca X edycji programu Twoja Twarz Brzmi Znajomo oraz finalista jubileuszowej XX edycji Twoja Twarz Brzmi Znajomo. Najlepsi. Występował na wielu prestiżowych telewizyjnych koncertach i festiwalach. Wydał dwa solowe albumy: debiutancki Na Nowo (2017), który już w dniu premiery uzyskał status Złotej Płyty, oraz Tak po prostu (2022).
Single takie jak „W płomieniach”, „7 rzeczy” (duet z Liberem), „Bezdroża” (duet z Sylwią Grzeszczak), „Na Nowo”, „Weź mnie”, „Vis-a-Vis”, „Lubisz nas” były i są nadal grane przez największe stacje radiowe w Polsce, a łączna liczba wyświetleń teledysków do tych utworów w serwisie YouTube sięga prawie 200 mln! Opcje koncertowe: solo (Mat na pianie), duet (Mat na pianie + gitarzysta), trio (Mat na pianie + gitarzysta + perkusja) lub pełny skład.
Liber
Raper, autor tekstów, kompozytor i producent muzyczny. Od ponad dwóch dekad aktywnie działa na polskiej scenie hip-hopowej i popowej. Szerokiej publiczności dał się poznać jako współzałożyciel i członek zespołu Ascetoholix oraz twórca licznych solowych projektów i współprac z czołowymi artystami w Polsce. Jego charakterystyczny styl łączy rap z melodyjnymi refrenami i elementami muzyki pop. Występował na największych festiwalach i koncertach w kraju, a jego utwory wielokrotnie trafiały na listy przebojów. Wydał kilka albumów studyjnych oraz liczne single realizowane zarówno solo, jak i w duetach.
Single takie jak „Skarby”, „Czyste szaleństwo”, „Nie zatrzymasz mnie” czy „7 rzeczy” (duet z Mateuszem Ziółko) zdobyły ogromną popularność i były szeroko emitowane w stacjach radiowych oraz telewizyjnych. Jako autor tekstów współtworzył przeboje wielu znanych artystów, m.in. Sylwii Grzeszczak. Jego utwory osiągnęły dziesiątki milionów wyświetleń w serwisie YouTube, a artysta niezmiennie pozostaje aktywny koncertowo, prezentując zarówno materiał solowy, jak i największe hity stworzone na przestrzeni lat.
Perfect & Łukasz Drapała
Perfect & Łukasz Drapała
Perfect to jeden z najważniejszych zespołów w historii polskiej muzyki rockowej z własną, niepodrabialną tożsamością. Utwory takie jak „Nie płacz Ewka”, „Chcemy być sobą” czy „Autobiografia”, „Niepokonani”, „Wszystko ma swój czas” na stałe zapisały się w historii i sercach kilku pokoleń Polaków.
Perfect to zespół, który nie tylko tworzył klasyki, ale też inspirował. Każda płyta, każda trasa koncertowa i każda zmiana w składzie były kolejnym etapem drogi, której sensem była muzyka – prawdziwa, szczera, pełna emocji. Przez dekady Perfect był synonimem rockowej energii, tekstów z przesłaniem i ponadczasowego brzmienia, które nie traci na aktualności.
Po pożegnaniu z fanami w 2020 roku i oficjalnym zakończeniu działalności, zespół nie planował powrotu. Jednak duch Perfectu – niepokorny, emocjonalny, pełen pasji – nie zgasł. W 2025 roku grupa powróciła, by rozpocząć nowy rozdział pod nazwą Perfect & Łukasz Drapała. To nie reaktywacja, ale kontynuacja – hołd dla przeszłości i krok w przyszłość zachowując szacunek do dziedzictwa Perfectu. Ten etap to spotkanie legendy z nową energią – dla tych, którzy kochają klasykę, ale żyją tu i teraz.
Perfect to jeden z najważniejszych zespołów w historii polskiej muzyki rockowej z własną, niepodrabialną tożsamością. Utwory takie jak „Nie płacz Ewka”, „Chcemy być sobą” czy „Autobiografia”, „Niepokonani”, „Wszystko ma swój czas” na stałe zapisały się w historii i sercach kilku pokoleń Polaków.
Perfect to zespół, który nie tylko tworzył klasyki, ale też inspirował. Każda płyta, każda trasa koncertowa i każda zmiana w składzie były kolejnym etapem drogi, której sensem była muzyka – prawdziwa, szczera, pełna emocji. Przez dekady Perfect był synonimem rockowej energii, tekstów z przesłaniem i ponadczasowego brzmienia, które nie traci na aktualności.
Po pożegnaniu z fanami w 2020 roku i oficjalnym zakończeniu działalności, zespół nie planował powrotu. Jednak duch Perfectu – niepokorny, emocjonalny, pełen pasji – nie zgasł. W 2025 roku grupa powróciła, by rozpocząć nowy rozdział pod nazwą Perfect & Łukasz Drapała. To nie reaktywacja, ale kontynuacja – hołd dla przeszłości i krok w przyszłość zachowując szacunek do dziedzictwa Perfectu. Ten etap to spotkanie legendy z nową energią – dla tych, którzy kochają klasykę, ale żyją tu i teraz.
Sądeckie Granie i Tańcowanie
Sądeckie Granie i Tańcowanie, widowisko - Tradycyjne Kiszenie Kapusty
Koncert Zespołu Regionalnego "Sądeczanie" oraz innych zespołów regionalnych
Koncert Zespołu Regionalnego "Sądeczanie" oraz innych zespołów regionalnych
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.